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色彩上，中国茶叶的包装色调多以绿色为主，呈现出清新飘逸的画面特点；造型上，中国茶叶的盒子以方正居多，龙形、如意纹等对称画面没有突显地域特色，也没有新鲜感。地域特色成就文化特色，要使茶叶的包装艺术具有独创性，首先考虑的还是将茶叶与地域特点、中国画三者紧密结合起来。目前，我国茶叶包装在色彩、外观、图案设计上都难以突破旧有的风格，整体风格雷同，基于传统文化的茶包装设计停滞不前。保守，是文化的弊病，究其原因，主要是受思维定势的影响。传统的“中国画”，画面多以古人、山水为参照物，强调幽静素雅的感受，体现意犹未尽的意境，并将画中之物与人的品性联系起来。在这样的文化背景与审美情趣之下，花鸟、古人、山水等题材被茶叶包装的设计者反复使用。但是换个角度，如果包装设计的取景是该茶叶的自然风光或标志性建筑群，所采用的中国画又是量体裁衣的，效果就会显然不同。
包装设计是传达信息的媒介，其独特的造型可引起消费者的注意。基于传统文化的茶包装设计，可以从“中国画”中找到灵感。中国画茶包装见图1，青花瓷与青竹的的品质特色相对应，旨在体现茶色如竹、茶韵如青花瓷的特点，其外观如一本厚重的书，内涵博大精深。包装打开后，如翻阅一本芳香的书籍，同时也折射出中国传统文化在茶叶包装中的应用。当然，设计这个包装前，就要考虑到这个瓷器应该是当地的特产，这个茶叶的产地应该是文化之乡，否则一本厚重的书不足以代表茶叶产地的文化特征。
色彩的有效运用，能使茶包装设计更富有中华民族独特的文化气息。有的茶叶地域性很强，比如西湖龙井、安化黑茶、武夷山大红袍等。在这些茶叶的包装设计中，应当合理运用色彩，以突出地方特色。比如，采用黑白相间的色彩运用到安化黑茶的外观设计中，寓意清清白白做人，此外，茶包装设计中运用黑白两色，能体现出茶道的精神。又如，大红袍的包装设计多采用红色作为底色，在中国人传统观念中，红色是喜庆的颜色。红、黄这两种颜色十分醒目，也是茶叶包装中最常用到的颜色。在传统文化中，黄色代表沉甸甸的财富，此外，黄色也是中华文明的象征。在礼品茶叶的包装设计中，红、黄两色多被用来表现喜庆与高贵。色彩文化承载着中华民族优秀的传统文化，体现了一种制度性的文化，这也是现代茶包装设计需要考虑到的文化内涵之一。
中国传统文化要走与现代艺术有机结合的道路，这样才能向前发展。也就是说，现代的茶包装设计只有根植于传统文化的土壤，才能找到推动艺术向前发展的“涌动机”。传统的文化根基深厚，茶包装设计充分融入西方的设计理念之后，所呈现出来的既现代又传统、既古典又时尚的风格，体现出了艺术设计的时代感，亲切而自然。茶叶盒子为扇式的纸盒结构，内部设计置放了5个分装茶包。在外部纸盒结构设计上，扇形的茶叶包装打破了传统包装非方即圆、四平八稳的常规模式。最为显眼的是中间饰以多色中国结，它犹如一只身姿曼妙的蝴蝶，以一种从容不迫的姿态在午后静静飞舞。构图融入了西方三角形状两头展开的风格，炽烈的红色十分喜庆。5个分装茶包置放于盒子凹处，除了分装茶盒上的“中国画”彩绘之外，再无其他繁杂的图案。色彩方面，这件茶包装设计打破了传统以大红大紫表现喜庆的常规手法，而是以多种颜色巧妙搭配，使画面平添了几分活泼。当然，如果扇子不是当地的特产，以扇子作为该茶叶的包装造型，也不是很好的选择。这款茶叶包装的原创设计显得既简洁生动，又将传统文化与现代设计理念融合，赋予了崭新的时代精神。
要使茶叶包装更富有文化气息，离不开依据茶包装的特点进行设计；要把握住茶包装设计，还要抓住消费者的情感喜好。云南建水铁观音包装见图3，它在设计上采用云南省建水市具有代表性的燕子洞与孔庙，乡土味浓厚。此外，还采用透光的红色调作为底色，折射云南红土地特色，这样的包装既能反映茶叶与地域的联系，又将中国画结合起来考虑，使包装极富乡土特征。为避免画面的红色过于强烈，将图画的底色设计为黄色，又有回形如意装饰右侧，使包装既有民族特色，又能让消费者喜于接受。依据茶的特点进行包装的原创设计，还要注重色彩的渲染。常言道：“远看色彩近看花”。色彩在视觉艺术中常常具有先声夺人的力量，它是美感中最普及的形式，最能引起人们的情感反应与变化。人对色彩具有主观感情和客观感情，因此不同的色彩有不同的联想。茶包装不管如何创新，都必须将中国传统文化中色彩的寓意与茶包装设计结合起来考虑。
通过对中国茶包装的创意设计，既提高产品附加值，刺激消费者的购买欲望，最终影响消费者的观念以及消费行为，又达到了树立茶叶品牌同时弘扬中国优秀文化的作用。
大量重复性的、颜色也比较单一的设计缺乏节奏感、时代感，容易使人产生沉闷的感受。打破了市场上很多运用山水画的茶叶包装缺乏创意的特点，它使用自然色彩的条纹杉木制造长方形盒子，在盒面中间切割出圆形，镂空雕饰出半边窗格，一幅翠绿色的西湖山水画能抓住人的眼球。
田园画风格茶叶包装见图5，突破了传统局限于长方形和圆柱形的包装造型，呈现出了融合西方美术理念中不规则的特点。这种包装更加人性化，它有趣、富有创意的设计理念，使它呈现出全新的形象，全方位满足了使用者的审美需求以及猎奇心理，并反映出富有原创精神的茶包装设计文化。
花鸟风格的茶叶包装见图6，一对茶包装叠合起来正好是一个菱形。从设计风格上看，三角形的外观符合它所搭配的花草画风格。茶叶的包装设计在符合实用性的同时，也充分展现出了人性化的特征。
我国的包装设计就是原生态包装的演变与发展，我国的包装设计坚持使用自然淳朴的自然材质、强调使用单纯的民族色彩、饱满大度的造型风格，原生态包装设计无不体现了我国博大精深、包容的民族文化和人文特色。紫砂酒瓶通过将民间的戏剧脸谱进行归纳浓缩，利用中国早有历史的竹简进行外盒的包装，再配有民族蜡染技术，不仅富有极强的民族特色和地域文化，还强有力的彰显了我国特色的民族文化，因此紫砂酒瓶荣获了“中国包装设计金奖”“亚洲之星”与“世界之星”三项大奖。
包装的设计者在进行包装设计时要结合产品本身有可能蕴涵的自然美和艺术价值。设计者在进行原生态包装时一些新颖的设计理念都来自对我国传统文化的形式的再现与总结，通过将中国传统文化加以归纳、总结、概括，在新的物质载体上得到更加新颖的表现。设计者将传统美学的内涵融入到原生态的包装设计中不仅有利于扩展人们的文化视野，还有利于包装行业的发展，设计师设计出来的产品更能适应现代社会发展的要求，原生态包装真正将艺术、美学融入到人们的生活中，实现健康绿色的发展。
原生态包装设计不仅有利于可持续发展，还有利于协调在社会、人、自然三者之间的平衡发展关系。
消费者在进行消费时经常发现这种情况，购买的产品需要剥掉好几层外壳之后才能看到产品的真面目，这种打着原生态、绿色包装的名头进行的过度包装，不仅造成了资源的极大浪费，还让大众扭曲了对原生态包装的理解，这种设计导致了现今过度和奢侈包装形式愈演愈烈。
设计者在进行包装设计时不是不想使用原生态元素，而是人们的消费观念存在着滞后性，因为原生态的包装设计一般要高于其他的设计成本，因此人们在面对绿色环保和价格低廉的商品时，大部分消费者会选择后者，因此为了更好的实现原生态包装的发展，在进行原生态包装设计时要降低其成本，让更多的消费者愿意接受原生态包装。
纸质材料本身作为可再生资源成为承接包装与自然生态的介质,以其可循环再生的植物纤维资源,创造无限的包装使用价值,是当今包装产业走向资源循环经济之路的首选承印物。纸质材料很少直接用于产品的包裹,一般都会先制成相应的纸质容器,如纸盒、纸袋、纸罐等形状各异的纸质包装容器造型,纸容器作为产品的销售包装造型设计,纸质包装在造型结构方面意义重大,会起到保护产品和实现美观的双重作用。
竹子可以说是原生态包装中最便利的材料，从竹叶、竹皮到竹筒，运用编织、切削等装饰和制作手段使之成器，也是极富魅力的生态包装。今天在回归自然的生态理念的影响下，设计师们孜孜不倦地追寻大自然，细细品味其中的韵味，设计出许多赏心悦目的作品。原生态包装设计者选择对天然材料“竹”在容器包装应用中的结构方式进行了研究探讨，包装设计者是站在“生态设计”的角度去重新审视传统和自然，达到了“化腐朽为神奇”的有益尝试。
物品采用陶瓷这种材质进行包装的历史由来已久，在现代的包装中我们经常可以看见这种陶瓷材质的包装，但是如何更能体现陶瓷的文化内涵，而且充满活力适应消费者的需求，是设计者应该着重考虑的问题，尤其是发展原生态包装的设计者们。陶瓷的艺术精髓如果可以和原生态包装设计这种理念相结合，可以丰富包装行业，同时也可以为消费者展现更具时代活力的包装产品。陶瓷包装艺术运用的比较好的就是“酒鬼”酒的陶瓷包装设计，通过采用陶土瓶的设计，让消费者体验到粗犷、厚重、古朴的气息，这种设计让人们体会到大自然那种率真、自然、洒脱的气质，并且将我国传统文化与包装设计融为一体，让人们感受到原生态的美感。
布帛本身就是具有历史的原生态包装材料，这种材质可以进行重复利用，使用的周期长，不仅符合当今社会提倡的低碳设计理念，还可以将现代的工业设计理念加入到布帛设计中，通过引进新的元素不仅可以提高布帛包装的艺术品味，还可以充分显示出当地的特色，例如当地有什么独特的艺术文化都可以在布帛上显示出来，将这种当地的文化进行传播。总之，无论是使用以上哪种包装材料，设计者都可以将当地的特色与文化赋予到包装的设计中，此外，设计者还要多发现、研究出符合当今经济发展的需要、符合发展潮流的包装材质，促进原生态包装设计的发展。
原生态包装设计观是把包装的更换纳入整个自然的循环系统中，特别是在我国人均可利用资源极度匮乏的现实情况下，原生态包装设计观非常符合我国建设可持续发展的和谐社会理念。在进行包装的材料选择时要坚持来源于自然，并且使用过后不能对自然造成二次的污染，之前使用的塑料材料的包装逐步遭到淘汰，纸质包装、草类包装、陶瓷包装等等这种取之自然、回归自然的材质越来越得到包装设计者的青睐，这类材料符合包装的原生态、绿色设计原则。
随着原生态元素在包装设计中的使用频率的提高，越来越多的设计者开始涉足原生态包装设计，许多设计者设计出来的产品虽然符合环保原则，但是在产品性能使用上有所下降，这种设计就本末倒置，因此设计者除了潜心研究原生态包装设计还要结合包装的需要设计出两者兼顾的产品。
包装的多视点涵盖了文字、图像（形）、色彩等信息，对吸引观者视线起到了重要作用，而多视点的概念则是对于包装图像（形）平面化的表述，也可以看作是对于包装自身不同角度的欣赏，这样不同视角的观察与图像（形）相结合就构成了突出的视觉形式。该商品的包装设计就是采用了多视点的图像组合方式。从图像的分布形式看，它具有相对自由版式的特点，通过图像大小、远近、分布及视点的变化，形成了其多变的构成形式，虽然在观者看包装时视线会受到其他图像的干扰，无法将视线集中于包装的主体上，但是这样不够直观的被动观察形式，亦是一种吸引人的方式。音乐CD碟片包装设计，将多视点的图像化生成体现得更为突出。图形的立体效果通过平面的视觉化表现，使设计作品看似“超平”但又充满了意象的空间意味。而整个CD重复的视觉图形中，除了包装中的人物形象与文字信息外，就是非常满的图形填充构图，将原本立体的图形形象平面化，包装趣味化的色彩表达和平面化的设计手法，营造出聆听音乐的氛围，这不仅强化了设计的多视觉语言，也传递着有形式的意味，这样的设计理念凸显出多视点的图像化生成。
“超平”的设计理念，并非绝对意义下的平面的、二维的、纯平面的概念，也包含突破平面的“立体”表达。当代商业包装设计与社会发展、审美需要以及新材料、新技术的应用有着密切的联系。“超平”理念影响下的当代商业包装设计，不是凭空臆想的包装设计，而是需要将包装材料与包装容器造型相结合的整体构建，因此，要实现对当代商业包装设计中“超平”的应用，需要对包装材料的选择和使用有更多深入的研究。时代的发展使得当代商业包装设计有了更多不同包装材料的选择，如高分子材料、纳米材料、镀陶瓷等，为包装设计中“超平”理念的延伸与创新提供了更多新的材料支持，也为当代商业包装材料的轻质化提供了强大的技术支持。当代新材料和新技术的应用，使得轻质环保材料在包装中得到了广泛应用。英国AllinsonBread面包的包装材料，采用的就是新型的高分子纳米食用塑料薄膜材料，这样的新型材料除了具有无污染、安全、轻盈、保存周期较长的特点外，还能够对包装图形进行自由表达。这种新包装材料使包装的视觉感受产生了无体量感的轻质化，不会带来沉重的心理负担，给人以美味、愉悦的视觉审美享受，该包装的色彩采用红色系和绿色系相搭配，将AllinsonBread面包的口感与色彩的心理暗示紧密结合，不仅带来了视觉的美妙感受，也给消费者心理带来了满足。无印良品所设计的大米包装见图4（图片摘自百度），打破了普通食品包装的繁琐，设计采用了相对简洁的版式设计手法，剔除了过度的图形设计形式，“米”字使包装的主题和平面图形语言得到了充分延伸，这种平面的、二维的设计视角，使观者轻易地感受到了包装图形和包装的“无体量感”的轻质化，将“超平”的设计理念自然地融入设计之中，体现了视觉的轻盈，营造了质朴的意境氛围。
当今科学技术的迅速发展为包装材料的透明与超透提供了可能。商业包装中的透明和超透主要体现在包装的视觉心理上，这种心理状态是观者对视觉反射的感受，包含了透明、半透明及超透的视觉性。这种不同的视觉化效果从不同的包装中可窥见一二。火柴包装不仅需要在材料上进行严格选择，还要满足其安全需求，从而进行整体设计。该作品从包装的颜色、图形、安全材料等方面进行设计，从包装元素构成来分析，包装中塑料高分子高温防火薄膜的使用，对火柴的易燃性进行了安全防护，体现出了人性化的设计理念。该包装色彩活泼可爱，给人以轻松的心境，图形幽默有趣，卡通的“幼稚”图案天真烂漫。这样的设计正是对于日本亚文化的一种生动体现，也与村上隆提出的“超平”观念相统一。超透的包装设计，体现在视觉穿透性的透视效果上，这样的包装形式可以将商品的属性通过包装自身传递给观者，这种传递具有清晰、直接、明了的特点，直观超透的视觉传达更容易引起观者共鸣，带来清新的视觉心理体验。无印良品的设计理念“大音希声，大象无形”，本意为最美的音乐是没有音乐，最美的形象是没有形象，而在设计当中意在推崇自然的、而非人为的美，即将商品本身直接呈现于观者面前。由无印良品设计的化妆水包装就具有这样的意味，该设计通过极简的色彩和形式，将化妆水这种极为清澈的商品，通过超透的包装形式直接展示给观者，使购买者可以清晰地感受到这种商品的高端品质。该包装瓶采用高科技分子材料替代了传统的玻璃制品，不仅增加了包装产品的安全性，也减轻了包装自身的重量，方面携带。瓶体的全透明化处理，从侧面也展现出无印良品的极简设计理念。
符号作为一种极其精练的标志和象征图形，具有极强的表现力。一方面它是意义的载体，是精神外化的呈现；另一方面它具有能被感知的客观形式。当代商业包装的不断发展，为包装符号化赋予了新的意味，这种意味从包装本身的层面看，就是突破了传统包装设计自身限制，在“超平”理念指导下展开创新设计。如泰国TBWAThailand设计工作室为麦当劳开心乐园设计的包装纸盒，视觉感非常愉悦。该工作室为泰国麦当劳设计的部分包装，这种带有明确地域性的设计，从设计的推广看，可以将麦当劳的国际化销售模式融入泰国的文化。从设计的情感看，麦当劳针对泰国的国情设计的这款包装充满甜美的喜悦感，使人感受到快餐带来的美味和欢乐。从设计的意味看，采用“超平”的设计手法使得包装充满娱乐性、民俗性、装饰性，这样的设计将商业包装与艺术设计实现了完美融合。从这款系列设计的包装形式来分析，相同的盒型与具有传统意味和现代设计感底纹的应用，将包装的风格进行了潜在的统一。该包装将品牌的文化和图形的创意完美结合。系列化的图形符号呈现出一幅美丽的作品，盒子充满“童稚感”和“超扁平”的视觉语言，卡通化的人物造型与天真烂漫的孩童相结合，把微笑的、开心的、可爱的及具有亚洲意味和西方意味的图形符号糅合起来，将快餐的娱乐性和卡通语言通过包装设计充分连接起来，体现出了平面不平的“超平”设计理念。
为了帮助商家更好的进行产品促销，需要引起客户的共鸣，还要使消费者了解到产品的特性，使消费者对产品印象更加深刻。所以，在包装设计教学中渗透文化，可以使学生认识到包装设计的共性与个性。共性是产品保证的基本特点，个性是设计者充分发挥想象与创意，体现了设计师的能力差异，在产品包装设计中，融入我国的传统文化以及民族文化，还可以更好的与世界接轨，促进我国产品出口贸易销售水平的提高。在包装设计教学中渗透文化的理念，可以促进文化与经济的融合，可以使产品更好的体现出民族文化、历史文化以及民间艺术，这样的产品使人印象更加深刻。
为了提高包装设计教学的质量，必须对教学内容进行扩充与改革，所以，教师在进行教学改革时，一定要对教学内容进行改革。在教学内容中渗入文化，需要从两方面入手，一方面是最大限度的利用资源，提高学生对传统文化的认识与理解，还要不断挖掘学生身上的潜力，增加其创新的精神。另一方面是从艺术设计方面入手，锻炼学生创意物化的能力，使学生运用现代化技术将艺术与技术很好的结合在一起。为了提高教师的教学质量，学校应该开设文化课程，还可以采用案例分析法，向学生传授包装设计的经验，对一些国内外设计较为成功的案例进行剖析，使学生了解文化与设计结合的方法。我国是一个历史悠久的国家，所以，在商品包装设计中加入文化，可以更好的促进文化交流，还可以使人们更加了解我国的传统文化，增强人们的民族感以及社会责任感。通过实例分析，可以使学生直观的看到包装设计与文化的关系，为了提高学生设计的水平，还需要对学生补习文化历史知识，使学生了解民间艺术。很多传统习俗与当地的风土民情有关，在教学中渗入艺术文化，可以培养学生创意物化的能力，通过学习艺术精加工技术，可以使学生掌握不同文化元素的设计的规律，还能锻炼学生讲文化与科技技术结合的能力，使产品包装设计体现出更多的美感。
在对包装设计这门学科进行教学时，要采用因地制宜的原则，这样可以很好的体现出以学生为主体的教学理念。教师要深入了解学生的需要、优点以及个性，进行因材施教。充分了解学生缺少什么，有何灵感与创新，又有什么想要改变。教师再在此基础上灌输给学生一定的理论知识以及实践技巧、经验，同时创造适合学生的学习环境、学习方式、学习指导以及学习条件，促使学生主动实践与学习。展开各项课余活动以及实地考察，例如：专家采访、写生拍照、参观学习，让学生更全面、深入地了解传统民族文化以及民间习俗，再让学生从活动以及考察结果中自由选取一部分内容与包装设计相结合，创造出属于自己的包装设计作品。在这一过程中，老师可按照学生的不同情况来对其进行单独指导。
校企合作是进行开放式教学的核心。可完全实现学校与市场的零过渡，使学习成果得到直接的应用与验证。全面改善学校与市场相脱节的状况，增强两者之间的良性互动，有助于优化教学条件。校企合作的教育模式，即将学生置于真正的设计环境内，使其用所学到的理论知识，尤其是经过文化渗透的理论知识来实施具有针对性的设计活动，让学生能够在实践过程中检视所掌握的知识程度以及运用能力，寻找不足，再加以提高。例如：设计院校与地方企业的合作，由设计院校来完成企业新产品的设计，而由地方企业来资助设计院校学生的培养，使两者之间形成良性循环。另外，在实训过程中，教师可按照市场定位、市场需求来对学生进行指导，引导其将地方民族特色文化与包装设计、创意及制作相融合，使学生的作品正式服务于企业及市场经济。
鼓励并带领学生积极参加各类大小型设计比赛，强化学生的学习交流以及社会实践，从而推进产品包装设计的教学创新与改革。设计比赛的参与不仅能够使学生与高端设计水准有所交流，认识不同的包装设计理念与风格，弥补课堂教学的实效性与丰富性；此外，大多数包装设计比赛在鼓励学生传承我国优秀民族传统文化的同时进行不断地创新，在结合新材料、新科技的基础上，做到人性化以及绿色环保设计。所以，将比赛的参与融入到包装设计教学中，不但能够激发学生的潜能，开拓学生的视野，还能实现文化的渗入，具有一举多得之效。伴随着我国市场经济的繁荣发展，“包装”依然成为社会各界关注的要点“，包装”的延伸及其内涵都出现了新的形式与内容，因此，包装设计教学模式以及教学内容的改革势在必行，文化的渗透也势必成为教学的侧重点，教师只有对教学方法进行不断的改革，才能适应社会发展的要求。
如同图形的设计一样，字体设计也有着各种设计构思，可运用一些具有象征意义的手法，将文字进行艺术加工处理，重新进行排列组合，根据具有不同特性的商品进行造型设计，来表现商品的属性。汉字的设计种类是无法计量的，风格也是多种多样的，有些商品的包装可能只有文字而没有图形设计，但绝不存在只有图形而没有文字信息的情况。汉字是除了“说”以外最直接的传递信息的方式，其重要性不可替代。汉字的设计看起来简单，但实际上却是不容易驾驭的。设计师常常用汉字来加强商品的信息含量和视觉的感染力，这期间需要经过计算、比对以及精巧的设计才能达到理想的艺术效果。文字设计不仅仅是文字的书写，还有文字整体的排列和编排设计，如果排列得太整齐，往往没有新意，达不到视觉的冲击效果；如果排列不当，就会显得杂乱无章，没有线条的流畅感，不仅影响整体美观，也会影响商品信息的传递，消费者不能轻松地找到所需的信息，排列的效果在字体设计中占有很重要的地位。设计时要联系字与字之间的内在关系，以和谐的方式进行组合排列，既要保留自身的特点，又要使整体的设计和谐自然，一气呵成。无论是字体的形态、排列，还是字体的大小、方向和明暗程度等，这些都是需要考虑的因素。
字体是人与人进行交流和表达情感的一种符号，随着经济的发展，商品的价值从最初简单的用途到现在外观包装设计的整体细致要求。现代的生活节奏很快，商品的种类繁多，为了吸引人们的眼球，在这个充满竞争的市场中，改变营销策略，提高商品的竞争力，提高品牌的知名度，这些都是商家的新的发展方向。商品包装是最直接的提高销量的方式，因此，很多商家把研究的重点放在商品的包装上。除了图形、色彩和标志设计以外，文字设计成为设计师传达商品信息、提高品牌知名度、提高消费者的购买欲望的一个重要设计方向。这种传达信息的媒介有着超过自身的设计意义和原则。
政治、经济和文化等领域的共同发展才是和谐社会建设的目标。我国的经济在飞速的发展，人们的生活条件越来越好，对于物质的要求也越来越高，在商品实现自身价值的同时，还需要商品有更多的附加价值，包装就是实现这些附加价值的一个重要途径。在充斥着越来越多现代化元素的社会里，传统的以批量生产为主的包装设计已经不能满足现代社会市场的需求，不能促进社会的和谐建设。不仅仅是因为传统包装的造型简单乏味，缺少视觉美感，还有一个重要的因素就是商家为了增加商品的附加价值而忽视了商品自身的存在意义，造成了许多负面的影响。例如小产品套着大包装，平价商品采用高档包装卖出惊人价格等做法，这不仅损害了消费者的权益，也造成了资源的浪费，传达消极的生活理念，影响社会的和谐建设。汉字在包装中有举足轻重的地位，汉字设计是对消费者最直接的信息传达，有着最直观的影响，因此汉字设计必须具有人性化和文化亲和力，在保证商品本质属性的前提下，传达商品的信息，展现企业的文化理念和文化精神，符合构建和谐社会的整体要求和目标。
人的生活是由物质和情感两个方面构成的，在物质生活基本得到满足后，就会追求深层次的情感需求。汉字设计要符合人的情感需求和文化素养，设计要具有人性化。人们的生活方式、审美观念都是不断变化着的，但无论如何改变，最本质的需求是不会变的。包装设计师应该更多地关注商品能够给人们带来的精神价值，更好地发挥汉字包装设计的作用，通过设计提高商品的品位，赋予商品更多的情趣价值，使消费者能够得到物质和精神的双重满足。
传统包装中汉字设计的基本原则就是要把握汉字的构字结构、属性及视觉规律。汉字设计有着非常强的可塑性，设计师可以结合汉字的语义、构字的特点、商品需要传递的信息等赋予其很多变化，既能体现商品的真实价值，又可达到视觉的审美效果。设计还应遵循人性化的原则，包装设计是为了更好地满足消费者的需求，而不是为了商品的利益，因此不应忽视商品本身的价值。还有就是文字设计的可读性，文字的个性化设计以及文字设计的美感都是汉字在包装设计中要遵循的原则。
基本汉字设计主要包括产品的品名、牌号、生产厂家及地址，这些设计主要放在商品包装最中间的位置，消费者可以很快地了解商品的基本信息。如CIDER饮料包装。这种字体印刷一般比较规范，内容比较明确，能够突出商品的特征。另外一种基本的字体设计就是包装中的说明性字体，其内容主要包括产品的成分、容量、保质期、生产日期、产品批号、使用说明等，如蜜桃多饮料包装。这些内容一般被安排在商品的侧面或者是背面，内容工整，排列有序，对商品进一步作说明，方便消费者选择和购买。
汉字经过不断的演变，由最初的图形转变为现在的笔画构成符号，意蕴丰富，西方人称汉字为“东方魔块”，可见汉字的独特魅力。汉字是一种让人觉得形神似、意贴切的文字，具有形意结合的特点。拼音是汉语的表音，不具有任何实际的意义，但是在商品包装中也不可缺少。传统包装往往在设计的时候用具体的图形符号来弥补拼音的不足，使得商品的信息能够得到更加准确的传递，达到形意结合的目的，如可口可乐饮料包装，
汉字设计从最初的工整逐渐演变为“半文半形”的文字设计。这主要是根据字词的含义进行构思并对其进行装饰，在能够传达商品信息的基础上，使其拥有更加浓烈的绘形绘意的效果，如椰奶糖包装。象形字原本就是由图形转变的，反过来，将文字图形化、装饰化地运用到传统的包装设计中是完全可行的。表象装饰主要处理的是文字的笔画，使商品的品牌形象更加生动鲜明，更能够吸引消费者。
汉字的造字结构使得汉字的字、图在传统包装中有更多的组合可能性。汉字本身有着很强的表意性和象形性，将其进行组合，不仅可赋予商品包装视觉美感，还能使商品带有一定的趣味性，具有强烈的视觉效果。如婚庆用品包装，利用汉字设计组合后的包装，形成一个相互衬托、相互依存的关系，赋予了商品更美好的寓意。
设计是一门艺术，汉字字体设计更蕴含着许多的学问，可以说，字体设计在视觉传达中是比较专业的，尤其是在字体的构造设计和色彩的搭配上，要更加细致，相较于图形的规定和限制，字体设计更加严格。汉字经过了几千年的演变，每个字都具有多种不同的含义和解读，在字体上也十分优美，富有艺术境界。综合多方面的因素，在产品包装中应用字体设计，应该注意以下几个问题。
字体的基本结构是经过千年来的创作和演变并传承下来的，不能随便地改变它。一般为了有艺术效果只会将字体的结构稍作调整，变换一下笔画，但仍能够被大家辨别出来，有一定的辨识度。例如草书、隶书等不经常在生活中运用的字体，在设计中应用时，就需作一些调整，在保证其本体特点的基础上，又能够被大家所认识。现在的设计越来越有新意，各种变化层出不穷，内容和形式的转变都非常快，因此字体的设计也要不断的创新，顺应潮流的发展，尤其是作为标题的字体设计，这些字体比较大，在包装最醒目的位置，一定要重视其辨识度。
字体的设计理念和形式一般是由商品的属性构思出来的，首先依据商品的特点，选择一种字体作为设计的主体，然后以主体为中心，向各种不同的方向进行研究和琢磨，设计出一切可能的样式，然后再根据商品的特征进行改进，最后设计出一个能够传递商品的特征及信息，凸显商品的品牌，有明显的宣传效果的字体设计。当然，艺术美也是字体设计不可忽略的一个性质。优美的字体形式设计可以吸引消费者，达到想要的设计效果。
字体设计不仅使商品的包装更加精美，而且可展现商品的不同属性和特点，使大众具有更多的选择，而由于文化、教育、职业以及个人喜好等原因，人们对商品的选择也不同，这在对包装的选择中就很明显地体现出来。包装中的字体设计不仅要关注本身的造型，其编排和设计师想要表现的商品形象也非常重要。字体的位置、方向、间距、大小、行与行的关系都是要考虑的细节，要能使设计展现出其特色和意义。汉字起源于象形文字，经过不断的演变和简化成为现在所使用的汉字。汉字具有很多种书写方法，不同的写法有着不同的特点，例如大篆粗狂有力，小篆匀圆柔婉，隶书端庄古雅，楷书工整秀丽，草书活泼飞动等。在进行包装设计时，在不同的字体形式的基础上设计出的风格更加多种多样，这些变体字独具风格，与商品的属性相结合，成为商品最佳的语言表达符号。
中国人对于酒的情感源于农耕文明，是中国人礼仪文化发展的重要物质文明体现。酒在中华民族甚至人类文明的历史长河中已经不是简单的客观的一种物质形态，在社会发展和形成的轨迹中逐渐生成了有形以及无形的饮酒文化。饮酒器具、饮酒礼仪、饮酒游戏、饮酒饮食等有形的酒文化产物举不胜举。由酒文化衍生出的中国人的诗歌文化、书画艺术、音乐舞蹈艺术也强有力地影响了中国传统文化的发展。元代著名的“四家”黄公望就是“酒不醉，不能画”的代表人物。“书圣”王羲之的《兰亭序》就是酒后的作品。草圣张旭的《古诗四帖》就是在“每大醉，呼叫狂走，乃下笔”的创作环境之下产生的，更不用说唐朝的大诗人李白、杜甫则更是饮酒艺术家的代表。酒的化学致醉性影响中国艺术家的创作头脑，同时能够充分地调动艺术家的创作情感，在最短的时间内能够瞬间激发调动大脑中有关于情感的相关要素，如图形、色彩、文字、意境等。那么现代酒包装设计也是与酒的特性有异曲同工之妙。包装设计师也应当使潜在顾客在构成购买决策的短暂时间内，通过文字、图形、色彩、材料等视觉传达手段进行设计给消费者以最强有力、最贴近该类人群的审美情趣、审美喜好的情感感受。并且在饮酒活动中酒包装设计以及酒包装容器设计能够持续地给消费者以视觉美感上的刺激和精神层次的情感愉悦。
现代酒包装设计的情感设计要素对于中国人而言首先需要关注的是文字设计这一情感设计要素，文字自古以来就是中国人宣泄情感的首要情感因素。人们饮酒作诗通过文字来表达自己内心的真实情感，通过文字诉说自己的心境，这些文字也可以是以辞曲演唱的方式来表达。消费者对于文字设计所带来的历史文化感受、简洁大方的设计对比、隐晦的语言情感表述表现出了极大的关注度。在准确地传达企业品牌信息的同时，对于酒包装的品牌文化表述以及酒包装自身设计的丰富度都有一定的影响。字体设计在酒包装设计中，可以大致分为传统书法文字的组合设计以及现代文字设计两种基本方式。在酒类包装以及容器设计上使用不同笔体的书法作品已经是非常普遍的设计手法了。在中国传统文化之中，自古以来便有着酒文化与书法文化的有机结合，很多大艺术家文豪都喜欢饮酒助兴激发其艺术创作灵感。酒层次丰富的口感与书法作品的线条变化以及结构变化有着相得益彰的感受，使用书法艺术字进行酒包装设计是中国人在数千年饮酒文化中所凝练出的最接近酒本身文化文脉的因素。将中国人自古以来的“文化饮酒”的观念引入现代化白酒包装设计之中。同时也在提升酒类产品外观视觉设计形象的同时，将酒这一产品独具的性格气质和不同种类酒所表达的精神状态通过不同笔体的书法艺术作品显现出来。第二种酒包装文字设计手法是以汉字的不同笔体的基本字形为基础，将文字进行二次设计的现代字体设计的文字设计手法。通过这样的手法更加多元地将汉字象形表意的特点进一步地透过字体设计方略表现传达出来。具体方法有两种，把字型结构转化成图形与字义的共生，或者结合元素替换添加要素的手法将文字的部分进行二次设计。这些手法往往运用转换，夸张、增笔、减笔、借笔、变笔等手法来达成。重构或者转化固有字体的笔形和结构来体现文字设计的情感。这样不仅仅能表现出文字设计所能体现的文化情感，并能于此之上进一步地表达出设计的趣味性，促进提升消费者在酒包装的情感化审美活动中的具体情感活跃度。
对于中国酒包装设计而言，文字设计的情感要素是其首要的，而色彩设计的情感因素则是传达酒包装情感要素的另一重要方面。商品包装是应当被赋予一定的视觉冲击力、吸引力和感染力，是人们对于琳琅满目的商品如何做出选择的必备设计要素。不同明度、纯度、色相的色彩能够通过视觉生理刺激，透过视觉色彩心理的感知影响使消费者产生丰富的联想。酒包装中的不同色彩能够最早最直接有效地引起不同消费者的关注并刺激人们的消费动机和购买行为达成。不同色相的色彩运用到国酒包装设计之中，在刺激消费者视觉关注的同时也能促进酒包装设计的文化情感传达，促进民族文化心理的提升对销售以及品牌文化构成影响。这样不同的色彩文化情感因素影响酒包装设计也是与我国多样的地域风俗有着必然联系。因此，国酒的包装依据不同民族对于酒产品包装色彩的文化内涵和风俗意境的不同来进行酒包装色彩情感因素的设计策划。我国的传统酒包装以红、黄、金为主色调的基本色彩用色观已经形成。充分地利用红色的热情奔放、黄色的典雅华贵、金色的富贵吉祥把国酒包装设计的色彩情感因素稳定在一个传统中国人喜闻乐见的色彩情境里。与此同时在酒包装色彩创新上提倡多样化的色彩配搭，针对不同的受众对象、不同民族、不同地区、不同性别等要素来进一步完善设计。国酒的包装色彩离不开社会的情感要素，酒包装的色彩就像一面镜子反映出社会的多样性。
酒包装容器设计的材料情感化因素也很大程度地影响着该类产品包装设计的成功与否。不同肌理质感的酒类包装盒以及内部包装容器的材料也是影响其涉及情感表达的重要因素。现今市面上的酒盒大致分为纸盒、木盒、塑料盒这三种基本形式。而酒包装容器分为玻璃器、陶瓷器两大类。就材质而言，但由于造型不同以及纹饰设计的不同，会使消费者感受到清新雅致、典雅高贵、豪放朴实，朴素敦厚、精巧玲珑、拙朴浑厚等各种感觉。如今国酒包装的设计精美以及深厚的民俗文化底蕴已经深入人心，设计不仅仅是商品的属性呈现与此同时也是中国酒文化的侧面体现。但是在设计中体现的情感往往也会因为模仿抄袭而变得千篇一律，所以设计出有特点的作品仍是未来国酒包装设计的一大趋势。
包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。而在产品的包装设计中，充分运用互动设计，可以有效地增强表达效果，传递产品的基本信息。进入网络时代之后，人们信息获取途径起了很大的变化，在信息途径的变化的影响下，人们对信息的审美方式也产生了潜移默化的变化。在对包装设计的审美观念上，实用性、简单性等原有的包装文化内涵产生变化。而以消费者需要参与的致力于开发商品的趣味性、可参与性和多维化的包装审美价值取向的比重逐渐增强，成为包装设计中的重要内涵。而上述的包装设计内涵，对网络化时代中包装互动性表达提供了现实的指导意义和相关原则。在这些原则的要求下，互动性的设计要求，改变了包装的原有设计形态，此前作为信息传达工具和具有方便消费者携带使用的包装，在设计原则和设计理念上出现了转型。包装设计的互动性表达，更加突出了包装作为商品的组成部分而不仅仅是附属品的地位。在消费者审美情趣和审美眼光逐渐转向的当代，如何紧紧抓住消费者的变化，推出更多的符合网络时代消费者所认同包装，将互动性设计理念融入包装设计中，是包装设计师所应着力注意的。
互动设计是从传统设计、可用性和工程领域中吸取理论和技术，是当下比较常见的对传统设计思想产生重大影响的设计理念。其对包装设计也起到非常大的影响。产品包装设计即指选用合适的包装材料，针对产品本身的特性以及受众的喜好等相关因素，运用巧妙的工艺制作手段，为产品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。产品包装的设计中包含着包装的材料设计及选择包装的视觉表达效果及包装的造型塑造等不同方面的内涵。产品的包装设计，在互动设计中，要着力于对产品的人文性、趣味性和可参与性等方面进行专门设计。使得设计产品的表达效果和方式，可以获得消费者的青睐，从而提升产品的附加值。互动设计是学科之间相互融合，人们打破对传统审美模式和审美情趣的嬗变。在现代社会中，尤其是在网络化时代。以此为包装设计原则，设计出成功的产品包装，使得产品的在更广泛的范围内被接受，从而培养出更多的忠诚的消费者群体。
包装设计的互动性，使设计不再是一次元的、单方向传达的设计，使静态的元素产生了动态感。而包装设计形成的互动性应用也有其内在的基本路径和基本方式：
互动性体验不是建立在对传统包装设计的实用性的反叛，而是更好地扩展其实用性，为广大客户带来方便、便捷和更为个性化的服务体验。注重消费者的使用体验，全盘考虑在综合的基础上，将消费者的需求放在首位，是运用设计包装体验的前提。
3.2在互动设计中，充分展现产品包装的趣味性可以有效提升产品的表达效果。
实现消费者与产品的互动，在于产品的包装设计具有充分的吸引力，而充满趣味的造型设计、形象设计和视觉体验可以让更多的人参与到其中。以广为人知的动画形象充满趣味的动画主人公为包装视觉形象的包装，可以在很大程度上获得小朋友的喜爱。同样，将这种趣味延伸到其他方面中，如造型形象和外在形态的设计，以趣味性为基础，使得产品具有更为广泛的互动效果。并且，当产品得到更多的消费者认可的时候，他们在相互互动之中也极大地拓展了这种相互互动的外延。另外，趣味化的这些特点正是后现代主义的所强调的“天人合一、崇尚非标准，多样化与分散化；崇尚个性，追求自然发生”的思想体现。在后现代主义时期的审美阶段，以趣味性推动产品包装的认可度，提升消费者与产品包装本身、消费者与消费者之间的互动性有着非常重要的现实意义。
视觉是光线对人眼作用后所引起的形状与色彩感觉，在日常生活中，我们通常利用敏锐的观察去捕捉和采集信息，并从视觉审美的加工中来获得感官上的认知。现代包装设计将视觉认知作为设计的主要元素，并从情感化的感官认知中来重建消费意识。所以在现代包装设计中，通过对影响视觉的直观因素进行分析，将人的视觉审美作为情感诉求的源泉。随着现代产品服务的延伸，在产品最初的定义上逐渐加大了对精神境界的满足，而功能诉求也相继转向情感诉求。对于日常消费品中食品包装，拿月饼包装为例，作为中国传统中秋佳节的一道甜品，其对传统祝愿与情感的表达上，在设计上，一方面体现月饼的自身价值属性；另一方面从月饼的文化意义与传统美德的构建上来不断延伸，逐步形成了样式、风格多元化的设计特征。作为产品包装设计，从消费者的消费行为及购买意愿上，包装设计作为最直接的对消费活动心理影响的外在因素，对于营造感性的视知觉认知将起到关键作用。从对人的思维意识进行分析，对事物的需求往往建立在最初的原始驱动力上，而心理暗示作为刺激消费的最直接动力，也是现代包装设计融入精神需求与文化价值的重要体现。通常情况下的消费形态主要表现在理性消费与感性消费，而对于感性消费往往占据主导地位。对于产品的外包装设计，很容易成为刺激消费灵感的诱因，特别是随着人类生存与生活方式的变化，对感性认知的理解更为深入，消费者在购买心理特征上对外界环境刺激的影响日益提高。现代包装将产品的情感因素作为包装设计的重要内容，从包装样式的多元化上借助于包装来传递特殊的情感，强化消费意识，营造消费观念。
从包装设计领域来看，随着现代社会新文化元素的融入，与时俱进是体现设计意识的基础，尤其是在传递商品信息、增进消费者与产品之间的情感沟通上更显的重要。一个民族与其文化是相携共生的，不同地域文化所折射的精神面貌也存在差异性。对于儿童用品来说，其包装设计多体现在可爱、活泼的性格特点上，对于青年人，其设计风格倾向于热情与洒脱；对于中老年人，则更显稳重与吉祥。现代包装设计，从设计方向上更加强化个性化与人文关怀，如对人体工程学的运用，对物品舒适度的体现，对人的精神认知的满足等。作为包装设计，随着其基本使用价值之外，更多的是从精神满足上来获得一种境界。“逸、贵、美、奖、乐”作为精神认知与满足的重要内容，一方面从知识文化、价值追求、艺术品味等方面来体现；另一方面从经济物质生活的追求中，对高品质生活目标的向往，从而营造了对商品外在感性认知的形成。
对于包装形态来说，主要通过外形、颜色、文字、材质、工艺等元素来表现，如对于食品包装上，尤其注重包装形态设计，通过新颖的视觉感受来刺激消费者，以达到对消费者情感交融的互动。同时，随着生态意识在包装设计中的渗透，绿色包装将环保意识作为设计的主导，并从其视觉冲击力和影响力上营造现代的审美观。作为包装形态，在注重点、线、面、体、肌理、色彩等元素的关系上，要从商品本身视觉传达功能上来融入消费动机，促动消费者的消费行为。如对于某产品的包装设计，可以表现独特的性格包装设计，赋予其生命力。
对消费者需求的分析，主要体现在三个阶段：一是最初的量的消费；二是上升为质的消费；三是体现感性消费。现代包装设计从消费者行为动机的分析上已经转化为感性层面，而加大对感性诉求的满足已经成为产品包装设计的重要手段。如孔府家酒在广告语中引入“孔府家酒，叫人想家”，以中国人对“家”的情结为突破点，紧紧抓住人的情感引线结语